В «Aomori» мой интерес с почти непреодолимой силой был направлен к синему цвету. Сам цвет и его философский потенциал вновь и вновь возникает в истории искусств, как можно наблюдать в работах Ива Кляйна, Хокусая, Дерека Джармена, а также писательницы Ребекки Солнит. Она размышляет о нем в своей работе «A Field Guide to Getting Lost»:
«В течение многих лет синий цвет отодвигал меня на границу видимого, этот цвет горизонта, далеких гор, всего далекого. Цвет такого расстояния — это цвет эмоции, цвет одиночества и желания. Цвет „там”, виденный „отсюда”. Цвет там, где тебя нет. И цвет там, где ты никогда не окажешься».
Для Солнит синий мир покрывает расстояния, которые нам никак не преодолеть. Синий цвет, сформированный длинноволновыми колебаниями в атмосфере, создает для нее (и для многих других) обширную нематериальную и метафорическую плоскость. Меня же необъятность синего цвета также натолкнула на более глубокую рефлексию о нашем прошлом, настоящем и будущем. Я подумал использовать эту энергию в помощь вопросу о том, чем является фотография, и как она, возможно, существует вне фиксированного времени и места. Более того, эта работа заключает в себе потенциальную идею о времени и Lichtung (месте, где все что угодно может появиться), опирающуюся на работы Мартина Хайдеггера, которая передана через материю леса. «Aomori», что по-японски означает «синий лес» — синтез этих идей с целью создать психологически заряженную среду.
Экспериментируя, я добыл синее стекло из окна церкви, которое потом обрезал под размер держателя для фильтра на моей камере. Мне хотелось по-настоящему внедрить этот цвет в процесс, экспонируя пленку напрямую в синий мир. Стекло, которое обычно является материалом разделения, участвует в моем процессе для объединения и медиума, и идеи. Эти фотографии сближают далекий синий Солнит, переносят его в мир леса; они, по природе процесса, навеки синие.
Лишь позже, когда куратор Сьюзан Брайт прокомментировала религиозный символизм моих работ, я осознал важность использования этого процесса в Японии: «Духовная история процесса просачивается через изображение во времена, когда земля была местом поклонения».