Кристина Рожкова — фотограф из Перми, живет в Санкт-Петербурге. Училась в Академии документальной и арт-фотографии «Фотографика».
Расскажите о своем пути в фотографии. С чего все началось?
С фотографией я начала работать совершенно случайно. За месяц до этого я бы и не подумала, что вообще стану этим заниматься. Мой знакомый дал мне фотоаппарат, и я сразу начала снимать. Я фотографировала полностью голых людей. С первой же съемки.
Я написала объявление в инстаграм, что ищу людей, которые будут готовы сниматься голыми у меня дома, и в основном откликнулись мои знакомые либеральной направленности: веганы, панки, феминистки и те, кто придерживается бодипозитива. Но были и другие люди, конечно. Я сама не поняла как так вышло, но первые два месяца моего опыта в фотографии я каждый день снимала примерно по два обнаженных человека. Я очень отдавалась в каждой съемке, все было безумно интенсивно. Мне казалось, что я вгрызаюсь в тело человека и мне хотелось выжать максимум из каждой съемки. Потом я переехала в Санкт-Петербург и абсолютно случайно узнала об академии «Фотографика», выиграла там грант на обучение. Забавно, но все мое портфолио для поступления туда состояло из обнаженных человеческих органов и гениталий: пенисы, груди, вагины, животы и еще лица очень крупным планом. Поступив в академию все изменилось: я начала более осознанно относиться к тому, что делаю и меня стала интересовать проектная концептуальная фотография, но любовь к интенсивной съемке и агрессивный подход остались.
проект "Дача"
Ваш проект "Дача" вызывал большой интерес и был опубликован во множестве изданий. Это ваш первый проект? Расскажите о нем.
Суть «Дачи» в ее случайности. Она произошла сама по себе, очень легко и игриво. Я совсем не задумывала этот проект. Я приехала к своей подруге на дачу в пермском крае, в деревню «Коляды». В этой деревне осталось всего 4-5 домов, она окружена советскими юношескими лагерями, заброшенными в своей массе. Мне очень нравилось там: мы гуляли с подругой Настей по развалинам советских лагерей, переодевались в бабушкины старые наряды, ходили в баню, делали маски из свежей клубники с грядки, пили березовый сок принесенный соседом, фотографировались, читали друг другу вслух что-то из классической русской литературы. И в этой игре, в этом удовольствии для меня родилась «Дача».
Я начала фотографировать в процессе, визуальный язык и образы родились сами по себе. Я ничего не осмысляла, ни о чем не думала. Но сразу понимала, что главная идея для меня — это поиск близости, поиск дружбы, любви и привязанности. Особенно между подругами. Хотелось выразить то, какой вакуум создает пространство дачи и как в нем может гораздо глубже проявиться дружеская близость. После Настиной дачи я сразу поняла, что что-то произошло. Я вспомнила, что у меня никогда не было дачи и всех ритуалов, естественных для ребенка в России: копание грядки с картошкой, бабушкиных пирогов из печки, ежегодных поездок на дачу и «дачных друзей» (это те дети, с которыми ты общаешься только летом, живя на даче). Так я поняла, что со мной уже в зрелом возрасте произошло то, что происходит с большинством значительно раньше. Я продолжила снимать «Дачу» — поехала к другим друзьям и посетила около четырех дач в Пермском крае, в Воронежской и Ленинградской области. Я очень наслаждалась.
проект "Дача"
проект "Дача"
Следующим форматом презентации проекта “Дача” вы выбрали формат фотокниги. Вы любите этот формат, или проект сам продиктовал такую форму? С какими сложностями вы сталкиваетесь в процессе создания?
Мне кажется, я пока еще слабо понимаю книжный формат. У меня выходит коряво и неаккуратно, но мне хочется почему-то делать еще. Я не знаю почему.
Наверное, это просто любопытство, как мои фотографии могут выглядеть в виде книги, а еще тут примешивается дизайн, обложка, расположение и все фотографии становятся так рядом друг к другу. В цифровом виде столько всего невозможно, а еще тут тактильность и эффект листания, напоминающий мне видеоряд.
проект "Дача"
Вас интересуют другие формы художественного высказывания? Хотели бы раскрывать свои идеи не только посредством фотографии, или на данный момент это самый идеальный для вас инструмент?
Я думаю о многих формах высказывания, в частности про кинематограф и перформанс. Но фотография особенно меня привлекает ввиду своей быстрой интенсивности и схватываемости человеческим взглядом. Насколько быстро она дает результат. Ты просто видишь изображение, и тебе оно нравится или нет. Ему не нужна длительность (как например необходимо зрителю "тратить" на кинематограф полтора часа своего времени), ему не нужно пространство, предметность, объем. С одной стороны, это удручает, мне нравится развивать в себе любовь к медленным и протяженным практикам вроде чтения, просмотра долгого фильма, неторопливого похода по музею, но очень интересно выразить весь свой опыт в такой интегральной, насыщенной и экспрессивной (в моем случае) форме высказывания - фотографии.
Этим летом вы работали над историей про юность в контексте бытовой жизни маленьких девочек. Что натолкнуло вас на работу с этой темой? Вы были сторонним наблюдателем или больше вовлеченным игроком? Насколько для вас важна игровая форма в процессе создания проектов?
На работу с девочками меня натолкнули сами девочки, точнее встреча с ними, их жесты, позы, естественность и простота. Образ Девочки 9-13 лет наполнен для меня той гаммой чувств и переживаний, которая откликается во мне и сейчас: трепет дружбы, игра, переодевание, волнение от первой симпатии, тревожность от случайных касаний и при этом естественность и наивность, а также нарастающее напряжение в отношениях с окружающим миром и с самой собой.
Оказавшись лицом к лицу с девочками этого возраста я поняла, насколько недалеко я ушла. Насколько сильно я ощущаю себя такой девочкой. Насколько мне сильно хочется быть такой девочкой.
Да, я предпочитаю форму игры, живого взаимодействия, впадения в детство, когда я сама становлюсь ребенком. Мне ближе снимать по наитию, почти не думая, а потом уже понимать, что это для меня значило и рождать идею исходя из выбранной формы. Мне нравится переодеваться с моими героинями, делать с ними макияж, что-то готовить, просто гулять или делать что-то вместе.
Расскажите, каким вы видите финальное завершение проекта про девочек. Это будет фотокнига или вы ограничитесь форматом онлайн-публикаций?
Я хочу сделать книгу ^_^, но пока даже не представляю, как она будет выглядеть.
Почти во всех ваших фотографиях чувствуется сильный эмоциональный надрыв. Они задерживают внимание, и многие фотографии считываются как демонстративный вызов зрителю и усиление его восприятия. Насколько для вас важна реакция зрителя? Ваша практика напрямую с ней связана или вы больше работаете интуитивно, не задумываясь о результате?
Согласна с описанными характеристиками, сама чувствую это, когда пытаюсь отстраненным взглядом посмотреть на свое творчество. Но я не могу сказать, что я много думаю о зрителе. До или во время съемок совсем не думаю, после — может быть чуть-чуть. Но мне нравится заигрывать со зрителем и ощущения неудобства, неприязни и возможного отвращения, которые могут быть вызваны некоторыми моими изображениями. Мне нравится, когда изображение становится почти физически невыносимым, но тут важное слово — почти, тут есть тонкая грань, мне не интересно заходить на территорию порнографии или чернухи.
Какие темы вас интересуют больше всего?
Мне хотелось бы передать свои собственные ощущения, свой чувственный опыт. Мне нравятся мотивы власти и агрессивности, жестокости, которые перетекают в нежность, заботу, близость и наоборот. Например, когда что-то нежное и хрупкое являет в себе агрессивное и властное, тоталитарное. Мне очень нравится хрупкий, кристально чистый девичий мир, в котором заключена сексуальность и жесткость. Мне нравится передавать свой мир и свои ощущения, поэтому другие люди на мои фотографиях – это что-то вроде медиумов для передачи моих чувств.
Ваше основное образование — философское. Как полученные знания вы применяете в работе над фотопроектами? Как вы думаете, изменилось ли ваше видение без опыта в изучении философии?
Я закончила бакалавриат в Пермском университете по направлению "Философия", и отличительная черта моей кафедры заключалась в упоре на изучение марксизма. Мне очень нравилось мое обучение и особенно то, что это направление позволяло мне писать работы на очень разные темы (эта особенность самой философии — оперировать предельно абстрактными и широкими понятиями, поэтому ее язык описывает все). Но больше всего меня увлекла эстетика. Я писала работы про античную трагедию в творчестве Пазолини, философские истоки феминистской кинокритики, эстетическую теорию Вальтера Беньямина, мотив молчания Бога у Бергмана и Дрейера, а также про проблему телесности в творчестве Ив Кляйна. Так вышло, что закончив свою научную "карьеру", я начала фотографировать и мне это понравилось больше, чем писать работы по философии. Именно на контрасте с философией я почувствовала насколько по душе найденный мной внутри фотографии метод. С появлением фотографии в своей жизни я почувствовала себя творцом, почти демиургом. С философией же я чувствовала себя перерабатывателем чужих мыслей, вечные ссылки и цитаты. Невозможно точно сказать, насколько сильно мое образование влияет на мое творчество и что влияет на мои фотографии больше: просмотр фильмов или четыре года в университете. Я думаю все.
Вы также закончили Академию документальной и арт-фотографии “Фотографика” в Санкт-Петербурге. Расскажите, что сильнее всего повлияло на формирование вашего видения, пока вы учились здесь? Может, какой-то преподаватель или целый курс.
Фотографика, как писала уже выше, очень повлияла на меня. И не могло быть иначе, потому что на момент поступления туда я снимала около 2-3 месяцев и только что переехала в новый город — Санкт-Петербург. Тоже очень трудно сказать. Новые друзья, окружение. Особенно запомнились курсы Светланы Булатовой, Алины Тарабариновой, Вики Буковской. Очень нравилось выполнять домашнее задание со своей группой и видеть как все по-разному видят одно явление/вещь/объект/тему.
Потом случился ковид и все перешло в онлайн-формат, я не смогла адаптироваться и пропускала все занятия. Ждала оффлайн-встреч, и все реабилитировалось с особенной силой на курсе по созданию фотокниг у Маши Ермоленко и Светы Булатовой.
У вас есть любимые фотографы? Как часто вы изучаете других авторов?
Вообще нет ни одного любимого фотографа. Я очень мало интересуюсь фотографией, целенаправленно не смотрю проекты, журналы, публикации других авторов. Историю фотографии тоже не знаю совсем, знаю что есть Брессон и еще Нобуёси Араки. Зато знаю очень много режиссеров и мне не счесть сколько у меня любимых фильмов.
Что вас вдохновляет помимо фотографии?
Мой основной источник вдохновения — это сама я для себя и то, как мне является жизнь, как у меня получается ее познавать.
Над чем вы сейчас работаете?
Сейчас я работаю над финальным вариантом фотокниги "Дача". В мыслях, но еще не в деле, проект, посвященный БДСМ. Одна из основных идей, которые мне бы хотелось воплотить в этой истории — это диалектика раба и господина и это то, что господин не меньше зависит от своего раба и при случае все может поменяться местами. А еще диалетика это про то, что одна противоположность не существует без другой, и мне кажется это интересным в контексте БДСМ-отношений “раб и господин”, или также в контексте других любых антагонистических отношений, например капиталистических.
Также в разработке проект, посвященный моим различным визуальным фетишам. Он состоит из крайне приближенных фрагментов реальности: рты, касания глаза, акты нежности и агрессии, снова рты. Много повторений, приближений, ощущение калейдоскопа или головокружения.
Довольно много интересных современных художников родом из Перми. Это случайное совпадение, или есть ли какая то магия места, может там активно развивается современное искусство и там благодатная "почва"?
Я всегда иронично говорю, что в Перми самые лучшие люди и надо в Пермь переезжать. Но серьезно мне трудно об этом рассуждать..
